Sala 209

Dia Internacional da Dança

2011-04-14T19:10:00.000-07:00

Dia 29 de abril

Das 9h 30min às 11h 30min – Aulão com Luciana Paludo, Cibele Sastre e Eva Schul.

Às 12h 30min – Mostra Movimento e Palavra
Com:
• “Esboço de uma distância”
Concepção/intérpretes - Luciana Paludo em colaboração com Rubiane Zancan
• Palavra Corpo
Concepção/Intérprete: Thais Petzhold

• De um a Cinco (trio)
Concepção: Eva Schul
Intérpretes: Luiza Moraes, Licia Arosteguy e Julia Ludke

• 1996
Concepção/intérprete:Tatiana da Rosa
• In/compatível?(fragmento)
Concepção/intérpretes: Luciano Tavares e Eduardo Severino
• “Argumento para uma Ausência”
Concepção/intérprete – Luciana Paludo
• Recreio a Dois
Concepção/intérpretes: Andrea Spolaor e Pablo Torres

13h 30min às 15h – Almoço
15h – Bate-papo/café com Alejandro Cáceres(coreógrafo/bailarino Chileno) – trajetória/Chile/intercâmbio
16h 15min às 17h 45min - Aula com Andrea Spolaor

18h – Apresentações de trabalhos de estudantes dos cursos de dança das universidades

• Uergs
• Ufrgs
• Ulbra

19h - Performance - Alejandro Cáceres (Chile)

20h - Performance final com Coordenação geral de Eva Schul.
Local – Escadaria central da Usina do Gasômetro
• Coreógrafos participantes – Cibele Sastre, Luciana Paludo, Andrea Spolaor, Eduardo Severino e Eva Schul.
• Grande elenco de bailarinos convidados

21h – Festeneco em Dança em prol da Casa do artista – ingresso – Ikg de alimento ou R$ 5,00 –
Festa em parceria com Sated e XXII Semana de Teatro de Bonecos
Local - Casa de Teatro.

Oficina Improvisar e compor com o Coreógrafo/bailarino Alejandro Cáceres(Chile)
Dias 30 de abril e 1º de maio, sábado dia 30, 10h às 13h e das 16h às 19h e domingo dia 1º de abril, 9h às 12h e 14h às 17h.
Investimento para oficina– R$100,00
Informações – http://eduardoseverinociadedanca.wordpress.com
Local - Sala 209

Realização - Coletivo de dança da Sala 209 em colaboração com o Sated e Curso de Dança da Ulbra, Curso de Dança da Ufrgs e Curso de dança da Uergs.

Apoio – Sated, Ulbra Dança, Ufrgs Dança, Uergs Dança, Café do Mercado, La Pizza Mia, Província do Café, Restaurante Sayuri, Dmae, Prefeitura de Porto Alegre,Secretaria Municipal da Cultura, Usina das Artes, Casa do Artista Riograndense, XXIII Semana de Teatro de Bonecos e Coletivo de Dança da Sala 209.

HORÁRIOS DE AULAS REGULARES NA SALA 209 - A PARTIR DE 10 DE MARÇO 2011

2011-02-25T18:39:00.000-08:00

SEGUNDAS

Axis Syllabus com Didi Pedone 12h30-14h

Informações: Luka Ibarra - lukaibarra@gmail.com

Conexões do Corpo - Barteniefff e Improvisação com Cibele Sastre 14h15-16h15

Informações: Cibele Sastre - cibsastre@gmail.com

Dança Contemporânea com Eduardo Severino 19h-21h

Informações: Eduardo Severino - eduardosever@yahoo.com

TERÇAS

Dança Contemporânea com Eva Schul

Iniciantes 11h-12h / 18h-19h

Adiantado 12h30- 14h / 19h-20h30

Informações: Eva Schul - evaschul@yahoo.com.br

Yoga com Renata de Lélis 16h-18h

Informações: redelelis@gmail.com

QUARTAS

Axis Syllabus com Didi Pedone 12h30-14h

Informações: Luka Ibarra - lukaibarra@gmail.com

Contato Improvisação com Juliana Vicari 18h-20h

Informações: Juliana Vicari - julianabacana18@yahoo.com.br

QUINTAS

Dança Contemporânea com Eva Schul

Iniciantes 11h-12h / 18h-19h

Adiantado 12h30- 14h / 19h-20h30

Informações: Eva Schul - evaschul@yahoo.com

SEXTAS

Alongamento, respiração e concentração com Luciano Tavares 12h30-14h

Informações: Luciano Tavares - lucian.tavares@gmail.com

CURSOS DO MÊS

Percussão Corporal com Daniel Plentz (Brasil/Italia)

Dias 18, 19 e 20 de março, sexta, sábado e domingo 10h-12h.

Investimento: R$ 60,00

Informações: Luka Ibarra - lukaibarra@gmail.com

Técnicas Corporais Chinesas com Andrea Spolaor

Dia 26 de março, sábado 10h-14h

Investimento: R$ 60,00

Informações: andrea_spolaor@hotmail.com

PRÓXIMOS CURSOS

Dança Contemporânea com Andrea Spolaor

Dias 2 e 3 de abril, sábado e domingo 10h-12h

Investimento: R$ 60,00

Informações:andrea_spolaor@hotmail.com

Improvisar e Compor com Alejandro Cáceres (Chile)

Dias 30 de abril e 01 de maio, sábado e domingo 9h-12h / 15h-18h

Investimento: R$ 100,00

Informações: eduardosever@yahoo.com ou lucian.tavares@gmail.com

Sated, Usina das Artes e PROJETO ÁGUA

2011-01-18T11:54:00.000-08:00

Oficina de BMC >> BodyMind Centering e composição em dança com Heike Kuhlmann/Alemanha >> Eduardo Severino/Brasil >> Cibele Sastre/Brasil

O projeto água é o início de uma ação de intercâmbio entre Alemanha e Brasil para criação de trabalhos coreográficos e oficinas de dança e conscientização do uso sustentável da água e nossa relação com o meio ambiente. Numa ação coordenada entre RS e SC esta oficina busca pessoas interessadas em participar deste projeto coreográfico.

BMC é uma prática que beneficia a consciência das manifestações da mente nas expressões de nosso corpo através da observação das mudanças nas qualidades de movimento. "Em BMC, 'centramento' é um processo de equilíbrio não um lugar de chegada. Esse equilíbrio é baseado no diálogo, e o diálogo é baseado na experiência." (Bonnie B. Cohen - criadora do BMC) Nesta oficina, Heike traz à experiência os sistemas fluidos que carregam e distribuem os líquidos que alimentam nossas células.

Cibele e Eduardo vão trabalhar dança e composição roteirizando a apresentação do resultado da oficina a partir do tema água e das colaborações dos participantes ao longo da oficina.

Dias 24, 25, 26, 27 e 28 de janeiro de segunda a sexta das 9h-12h >> composição e das 14h-17h >> BMC

Dia 24 a oficina começa no período da tarde com Heike

Local >> sala 209 >> Usina do Gasômetro
Valor >> cada oficina R$ 120,00 >> duas oficinas R$ 200,00

Informações: cibsastre@gmail.com eduardosever@yahoo.com

BOLSAS: Serão oferecidas 5 bolsas para sócios do SATED em dia com sua mensalidade

Interessados enviar currículo e carta de intenção identificando o nº do associado no SATED e deixar contato, e-mail e telefone, de 19 a 21 de janeiro, quarta a sexta para

O resultado será divulgado por email e telefone no sábado dia 22 de janeiro.

Dias 29 e 30, apresentação do resultado das oficinas sobre o tema água,'água em conscerto' >> 21h sábado e domingo Sala 209 >> Usina do Gasômetro >> Ingressos – R$ 5,00

Informações >> eduardosever@yahoo.com

Heike Kuhlmann é bailarina e professora alemã, mestre em Performance Studies - pathway choreography pela University of Leeds na Inglaterra. Tem formação na Integrative Bodywork & Movement Therapy (IBMT), Dança criativa e BODYMINDPERFORMANCE Dance TRaining, além de cursos de dança contemporânea cubana e dança afro-cubana em Cuba. Desenvolve trabalhos na área da saúde e da performance em dança através do Movimento Autêntico e do Contato Improvisação, sendo também professora de dança do ensino escolar da Alemanha.

Cibele Sastre é bailarina, coreógrafa e professora, tendo atuado em trabalhos junto à Anima Cia. de dança, Artéria artistas de dança em colaboração,coletivo da sala 209 e Grupo de RiSCO. CMA- Analista Laban de Movimento - formação feita em NY com Bolsa do Ministério da Cultura, é Mestre em Artes Cênicas e doutoranda em Educação na UFRGS, atuando no ensino superior em dança desde 2000.

Eduardo Severino é bailarino, coreógrafo, professor, núcleo artístico da Eduardo Severino Cia de Dança. Integra o coletivo de dança da sala 209, desenvolve trabalho como intérprete com a Ânima Cia. de dança. Coreógrafo residente convidado pela Fundação Vitae para o American Dance Festival 2001, integrante do mapa da dança 2001 Itaú Cultural, residência artística em São Paulo com o projeto Reciclagem e aprimoramento 2009/2010. Vencedor do Prêmio Açorianos 2003 e 2005, e do Prêmio Brasken em Cena 2010. Administra a sala 209 no Projeto Usina das Artes que obteve o Prêmio Joaquim Felizardo 2009 pelas ações coletivas em dança realizadas na sala 209.

Apoio: Sated / Usina das Artes

Realização: Grupo de Risco / Eduardo Severino Cia de Dança / Coletivo de dança sala 209

DIA 29 DE ABRIL DE 2010

2010-04-25T11:08:00.000-07:00

DIA INTERNACIONAL DA DANÇA NA SALA 209

O coletivo de dança da Sala 209 da Usina do Gasômetro, em colaboração com o Curso de Licenciatura em Dança ULBRA e Curso de Graduação em Dança: Licenciatura UERGS/FUNDARTE, realiza atividades comemorativas ao Dia Internacional da Dança. Será um dia intenso de práticas, apresentações e reflexões onde as comunidades da dança de Porto Alegre, bem como os públicos em geral estão convidados a participar!

PROGRAMAÇÃO

09h-12h: Aula aberta Conexões do Corpo em Cooperação – Luciana Paludo e Cibele Sastre.

Mostra:

Coordenação Mônica Dantas (12h30 às 13h30)

Luciana Hoppe – Corpo visível entre espelhos - revisitado

Luciano Tavares – Sem Contexto

Tati Rosa - "rio cruzado / corpo algodãozado" (2004, 2008 e 2010)

Curso de Licenciatura em Dança ULBRA - Capoeiragem

Curso de Graduação em Dança: Licenciatura UERGS/FUNDARTE - Danças Pessoais

Projeto dar carne à memória. Mônica Dantas e Eva Schul – Ensaio aberto de fragmentos do Catch

Aulas:

14h - 15h: Danças Populares com Lucia Brunell

15h - 16h: Apropriação do movimento com Mariana Aurélio

Mostra:

Mostra Movimento e Palavra: Imagem –16h - 17h

Coordenação Susana França.

17h: Improvisação coletiva: Humores fartos numa ilha de algodão.

Informações: lucian.tavares@gmail.com

Telefone: (51) 9398 7351 begin_of_the_skype_highlighting (51) 9398 7351 end_of_the_skype_highlighting | 3289 8148

Realização: Coletivo de dança da Sala 209

Co-realização: Curso de Graduação em Dança: Licenciatura UERGS/FUNDARTE e Curso de Licenciatura em Dança da ULBRA

Apoio: Usina do Gasômetro, Usina das Artes, Secretaria Municipal de Cultura e Prefeitura de Porto Alegre.

IV Prêmio Joaquim Felizardo homenageia destaques da cultura de Porto Alegre

2009-12-29T13:30:00.000-08:00

Dia 20 de janeiro às 20h30, no Teatro Renascença (a confirmar). Um destaque é o Coletivo de artistas da Sala 209

http://www2.portoalegre.rs.gov.br/smc/default.php?p_secao=187

O Coletivo de Artistas em Colaboração da Sala 209 na Usina do Gasômetro é um movimento que vem se formando desde 2005 com o inicio do projeto Usina das Artes da Prefeitura de Porto Alegre. Iniciou de maneira informal, por afinidades artísticas, na sala 504 sob gestão da Eduardo Severino Cia. de Dança. Ali se iniciou a “Mostra Movimento e Palavra”, idealizada por Severino, que integrou artistas para discutir e mostrar seus processos criativos. Começa a ter forma um grupo colaborativo com mesmas afinidades artísticas. No decorrer dos dois últimos anos, a Eduardo Severino Cia. de Dança, de Eduardo Severino e Luciano Tavares, e Grupo Tato, com direção de Fernanda Carvalho Leite, assumiram a gestão da Sala 209.

Os artistas gestores convidaram outros grupos e artistas para ocuparem a sala. Com ensaios, aulas, debates e apresentações, o movimento na Sala 209, nos últimos três anos foi um dos mais significativos para a dança do Rio Grande do Sul, conquistando e firmando identidade por se caracterizar como a “sala da dança”. Passando por lá também artistas de outras latitudes como, Nathalie Pubelier (França), Sergio Valenzuela Valdés (Chile), Tamara Chiz (Uruguai), Mario Nascimento (Belo Horizonte), Heike Kuhlmann (Alemanha), Carla Trigo(Salvador) Nancy Stark Smith e Mike Vargas (Estados unidos), Denise Namura e Michel Bugdahn (França), alem dos doze professores de outros estados e países participantes do Projeto “Sul em Contato”. Muitos projetos colaborativos foram produzidos como “Dança Usina na 209 - Verão 2009”, “CooperAções em Movimento”, “Temporada de Coletivos da Sala 209”, as Cinco edições da Mostra Movimento e Palavra” e a “Primeira Mostra Movimento e Palavra – Vídeo”, Cooperação Sul em Belo Horizonte, Cooperação Sul na Bienal Sesc santos, Cooperação Sul no Sindicato de Performance2 no Chile, além das estréias de espetáculos como “Bundaflor Bundamor”, “Beatriz, a beleza e a tristeza”, “Ato ao Acaso” e 1,2,3 e já.

Entre os artistas que desenvolvem seus trabalhos na Sala 209, além dos artistas e grupos gestores, podemos citar: Bia Diamante, Cibele Sastre (do Grupode Risco), Eva Schul (da ÂnimaCia. de Dança), Dagmar Dornelles (do FloresUrbanas), Luciana Paludo (da Mimeseciade dança-coisa), Tatiana da Rosa, Mônica Dantas, Viviane Lencina, Iria Iza, Susana França, Xanda Dias (Projeto Max), Luciana Hoppe, Thais Petzhold, Lindon Shimizu. e Andrea Spolaor (Grupo Enfim). Neste espaço, algumas colaborações artísticas estão sendo possíveis de serem trabalhadas e amadurecidas graças à continuidade do laboro de grupo que é característica chave do Projeto Usina das Artes, proposto pelo diretor deste centro cultural, Caco Coelho.

No ano de 2009 o coletivo da Sala 209 também estabeleceu parceria de colaborações com a Cia Municipal de Dança de Caxias do Sul e com o Grupo Experimental de Dança da Cidade. O ato que instaurou esta parceria ocorreu no dia 29 de abril de 2009, Dia Internacional da Dança com uma ampla programação que aconteceu em todo espaço físico da Usina do Gasômetro, chamada de “CooperAções em Movimento”.

5ª Edição Mostra Movimento e Palavra

2009-08-26T20:35:00.000-07:00

Centro Cultural Usina do Gasômetro

Eduardo Severino Cia. de Dança

Projeto Usina das Artes

Apresentam

A Mostra Movimento e Palavra chega a sua quinta edição em 2009 caracterizando-se como um evento a dinamizar e estimular a produção da dança de expressão contemporânea no Rio Grande do Sul, assim como por aproximar coreógrafos, intérpretes-criadores e espectadores visando o intercambio de experiências.

Nesta 5a. edição, a mostra é realizada aos sábados dos meses de agosto, setembro e outubro (dias 29 de agosto às 18h30min, 12 de setembro e 24 de outubro às 19h30min) na sala 209 do Centro Cultural Usina do Gasômetro, local em que está sediada a Eduardo Severino Companhia de Dança - idealizadora e anfitriã da mostra através do projeto Usina das Artes da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre.

Acontece também nesta edição a 1a. Mostra Movimento e Palavra: Imagem no dia 25 de outubro, domingo, das 17h às 19h.

Em cada um dos três encontros são convidados quatro coreógrafos que apresentam suas obras coreográficas seguidas de diálogos com artistas, público, dois comentadores e um mediador, todos profissionais com trânsito pela área das artes cênicas.

O primeiro encontro é dia 29 de agosto.

PROGRAMAÇÃO PRIMEIRO ENCONTRO
(29 de Agosto 2009 : 18h30min):

Coreógrafos:
Regina Rossi/Eva Schul
Viviane Gawazee
Maria Albers
Luciana Paludo (Mimese Cia. de dança coisa)

Debatedores:

Elcio Rossini
Susana França
Tatiana da Rosa
PROGRAMAÇÃO SEGUNDO ENCONTRO
(12 de Setembro 2009 : 19h30min):

Coreógrafos:
Projeto Max - Quarto escuro
de Alexandra Dias
com André Mubarack, Dani Boff, Fernando Bakos, Heloisa Gravina, Jerri Dias,
Marco Mafra, Michel Capeletti, Tatiana da Rosa e Melissa Arievo
Debatedores:
Amélia Brandelli
Luciana Paludo
Fabiano de Souza

PROGRAMAÇÃO TERCEIRO ENCONTRO
(24 de Outubro 2009 : 19h30min):
Coreógrafos:
Letícia Paranhos
Heloisa Gravina / Dani Boff (Purê de Batatas)
Janaina Jorge (Terceiro sinal contemporâneo de dança - Pelotas)
Katia Salib (Caxias do Sul)
Debatedores:
Marcelo Andrade
Flavia do Vale
Bia Diamante
PROGRAMAÇÃO
(25 de Outubro 2009 : das 17h às 19h):

1a. Mostra Movimento e Palavra: Imagem

~:~

serviço:
O quê? Mostra Movimento e Palavra - 5a. Edição
Onde? na Sala 209 da Usina do Gasômetro
(Av. João Goulart, 551 - Porto Alegre/RS)
Ingressos no local: inteira – R$ 10,00 / meia – R$ 5,00

~:~

contato:
Eduardo Severino
eduardosever@yahoo.com
Luciano Tavares
lucian.tavares@gmail.com
[51] 93987351

+ informações:
http://mostramovimentopalavra.blogspot.com

realização:
Centro Cultural Usina do Gasômetro
Eduardo Severino Cia. de Dança
Usina das Artes/ sala 209
apoio:
Quart /gerando soluções
Estúdio Vinëta
CaféStùdio internetdesign
Record / Correio do Povo / Rádio Guaíba
Secretária Municipal de Cultura / Prefeitura de Porto Alegre
Projeto Max
Artéria artistas de dança em colaboração
Grupo Tato
Artistas Colaboradores

~:~
apoio cultural:
|C~ CaféStùdio produções

Inscrições para Oficina Conferencia con Practica de Sergio Valenzuela

2009-07-09T18:49:00.000-07:00

Os primeiros 10 inscritos que estiverem quites com o SATED terão suas inscrições gratuitas. Para esses as inscrições são no próprio SATED - Praça Osvaldo Cruz , nº 15/912 e para os demais interessados inscrevam-se pelos e-mails: eduardosever@yahoo.com ou lucian.tavares@gmail.com

Dança Performance de Sergio Valdés

2009-07-09T06:08:00.000-07:00

Sergio Valenzuela Valdés (Chile)

O Performer, dramaturgo, cenógrafo e coreógrafo, Sergio Valenzuela estará em Porto Alegre em parceria com a Eduardo Severino Cia. de Dança entre 17 e 26 de julho, ministrando aulas, conferência com prática e apresentando seus dois trabalhos de dança performance, “ Afecto” e “Esto no es um clásico”.

Dia 18 – Afecto – 20h – sala 209 – Usina do Gasômetro.

Dia 19 – Esto no es un Clássico – 20h – sala 209 – Usina do Gasômetro.

Ingressos – Inteira - R$ 15,00 / Meia – R$ 8,00.

Dias 20, 21 e 22 – Conferência com Pratica - 11h às 14h – sala 209 – Usina do Gasômetro.

Investimento – R$ 70,00.

Realização: Eduardo Severino Cia. de Dança e Usina das Artes

Apoio: Sated/RS, Artéria artistas de dança em colaboração, Projeto Max, Grupo Tato, Tchêbatata, Hashi Art Cuisine, Armazém da Esquina, Café dos Cataventos, La Pizza Mia, La Casa Restaurante, Azul Cobalto Café, Radio Fm cultura 107,7, Record, Correio do Povo, Radio Guaiba, Estúdio Vinëta.

Inscrições – eduardosever@yahoo.com/lucian.tavares@gmail.com

SERGIO VALENZUELA VALDÉS

Licenciado en Arte (2002) y titulado como Diseñador Teatral en la Universidad de Chile. Ganador del Concurso Nacional de Dramaturgia en 2005. Se forma en danza contemporánea y dramaturgia de manera independiente. Dirige e investiga a partir del binario palabra/cuerpo y visualidad generando resultados en donde cuestiona como borrar los límites disciplinarios (danza, diseño, artes visuales, performance, dramaturgia y teatro). Creador de www.afecto.cl y Organizador de ACT encuentro transdiciplinar que reúne teoría y diferentes disciplinas artísticas. Ha participado como exponencista en Encuentro de danza contemporánea México-Chile, Escuela de Espectadores de Danza sobre Nuevos Lenguajes, Primer Coloquio de Artes Escénicas, ACT01 y en 30 años de Performance en Chile. Docente en diseño integral y espacio escénico para escenógrafos y actores en la Universidad de Chile y en programas del Consejo Nacional de la Cultura para artistas escénicos en regions de todo el país.
Blog: www.sergiovalenzuelavaldes.blogspot.com

Web site: www.afecto.cl

Contacto: sergio.v@afecto.cl
CONFERENCIA CON PRACTICA “MANUALES”

Conferencia sobre las posibilidades que entregan los textos teóricos o escrituras personales como soportes estructurales o lugares a desarmar en el performance y las artes escénicas, metodologías de creación y sus posibles resultados. Presentar nuevos procesos o métodos para hacer que el cuerpo se movilice de una manera particular y que adquiera valor en el cruce entre la danza, el teatro y el performance, en los lenguajes escénicos que buscan ser exhibibles. Qué capacidad tiene el cuerpo a través del texto para denunciar, transformar o poetizar el real

Generar un dialogo a partir de la exhibición de registros editados de piezas y exhibiciones del propio Valenzuela.

Práctica en vivo con el instructivo “Manual 1, 2 o 3”

Performance individual de 10 minutos de duración cada uno.

Registro y acumulación de los resultados exhibibles en MANULES, exhibición de acciones transdicplinar en Galeria Concreta de CCm100 en Septiembre del 2009.

Afecto
Danza Performance
Afecto está basado en el texto poético “Canciones para no dormir”. El performance invita a compartir una experiencia reflexiva sobre los afectos y el comportamiento masculine. Incluye la utilización de algunos vestuarios u objetos que intentan generar la afectación del cuerpo. Desde el humor y la ironía el cuerpo se somete a consignas de improvisación (composición instantánea) en torno a los afectos y su contención.
Concepto, dirección y performance: Sergio Valenzuela Valdés.

Creación: Nicolás Cottet y Sergio Valenzuela.

Textos: Sergio Valenzuela.

Canción y Música: Miguel Torreblanca

Foto: Simón Pais Thomas.José Miguel Carrasco.

Esto no es un Clásico
Danza Pefomance
Es una búsqueda metodológica, un proceso de creación particular a través de la composición instantánea de un Monólogo de una mujer: Donatella. Esto no es un clásico está basado en el texto homónimo del propio director y dramaturgo que propone como juego escritural el brain storm. La puesta en escena se instala desde las asociaciones libres y arquitecturas inestables que no prtenden contra una historia clara o acabada. El performance instala preguntas sobre la biografia, el género y el cuerpo en exhibición, mas que respuestas en relación directa o indirecta con el espectador.
Dirección, dramaturgia y concepto: Sergio Valenzuela Valdés

Creadores: Isabel Torres, Javiera Peón-Veiga, Miguel Torreblanca y Sergio Valenzuela

Música: Miguel Torreblanca

Videos: Sergio Valenzuela

Foto: Jose Carrasco
Realização: Eduardo Severino Cia. de Dança e Usina das Artes

Apoio: Sated/RS, Artéria artistas de dança em colaboração, Projeto Max, Grupo Tato, Tchêbatata, Hashi Art Cuisine, Armazém da Esquina, Café dos Cataventos, La Pizza Mia, La Casa Restaurante, Azul Cobalto Café, Radio Fm cultura 107,7, Record, Correio do Povo, Radio Guaiba, Estúdio Vinëta.
Agradecimentos: Luciana Hoppe, Bia Diamante, Giba Rocha, parceiros e apoiadores.

Retorno de 1, 2, 3 e já! na 209

2009-07-07T19:54:00.000-07:00

Afecto y Esto no es un Clásico de Sergio Valdés

2009-07-07T15:03:00.000-07:00

SERGIO VALENZUELA VALDÉS

Licenciado em Arte (2002) e intitulado como Diseñador Teatral pela Universidade do Chile. Ganhador do Concurso Nacional de Dramaturgia em 2005. Forma-se em dança contemporânea de maneira independente. Dirige e investiga a partir do binário palavra/corpo e visualidade, gerando resultados onde questiona como borrar os limites disciplinares (dança, desenho, artes visuais, performance, dramaturgia e teatro). Criador de www.afecto.cl e organizador de ACT encontro que reúne teoria e diferentas disciplinas artísticas. Participou com expositor no Encuentro de danza contemporánea México-Chile, Escuela de Espectadores de Danza sobre Nuevos Lenguajes, Primer Coloquio de Artes Escénicas, ACT01 e nos 30 anos da Performance no Chile. Docente em desenho integral e espaço cênico para cenógrafos e atores na Universidade do Chile em programas do Conselho Nacional da Cultura para artistas cênicos em regiões de todo o país.

Espetáculos

AFECTO (60 min. aprox)

Danza perfomance

Afecto está baseado no poema “Canciones para no dormir”. A Performance compartilha uma experiência reflexiva sobre os afetos e o comportamento masculino. Iclue a utilização de algumas vestimentas (figurinos) ou objetos que tentam gerar a afetação do corpo. Desde o humor a ironia, o corpo se submete a consignas de improvisação (composição instantânea) em torno dos afetos e sua inclusão.

Concepto, dirección y performance: Sergio Valenzuela Valdés.
Creación: Nicolás Cottet y Sergio Valenzuela.
Textos: Sergio Valenzuela.
Canción y Música: Miguel Torreblanca
Foto: Simón Pais Thomas.José Miguel Carrasco

ESTO NO ES UN CLÁSICO 50 min. aprox.

Danza Performace

É uma busca metodológica, um processo de criação particular por meio da composição instantânea de um monólogo de uma mulher: Donatella. “Esto no es un clásico” está baseado no homônimo do próprio diretor e dramaturgo que propõe como jogo escritural o brain storm. O fim da cena se instala desde as associações livres e arquiteturas instáveis que não pretnendem contar uma história clara ou acabada. A performance instala perguntas sobre a biografia, o gênero e o corpo em exibição, mas que respostas em relação direta com o espectador.

Dirección, dramaturgia y concepto: Sergio Valenzuela Valdés
Creadores: Isabel Torres, Javiera Peón-Veiga, Miguel Torreblanca y Sergio Valenzuela
Música: Miguel Torreblanca
Videos: Sergio Valenzuela
Foto: Jose Carrasco

CONFERENCIA CON PRACTICA “MANUALES”

De Sergio Valenzuela Valdés

Conferência sobre as possibilidades que dão os textos teóricos ou experiências pessoais como suporte estruturais a fatores que podem ser desestruturados no performer e nas artes cênicas, nas metodologias de criação e nos seus resultados possíveis. Apresentar novos processos ou métodos para fazer com que o corpo se mova de maneira particular e adquira valor de troca entre a dança, o teatro, a performance nas linguagens cênicas que buscam ser exibíveis. Que capacidade tem o corpo por meio do texto para denunciar, transformar ou poetizar a realidade. Gerar um diálogo a partir da exibição de registros editados de obras e exibições do próprio Valenzuela.

+INSTRUÇÕES]desdobramentos

2009-06-22T18:58:00.000-07:00

Projeto Max e Tatiana da Rosa em +INSTRUÇÕES]desdobramentos

2009-06-22T18:45:00.000-07:00

+INSTRUÇÕES]desdobramentos é um projeto conjunto de Alexandra Dias, Michel Capeletti e Tatiana da Rosa e dá continuidade aos dois projetos anteriores dos artistas, o espetáculo Instruções para Abrir o Corpo em Caso de Emergência e o projeto de fomento e pesquisa INSTRUÇÕES]desdobramentos.

+INSTRUÇÕES]desdobramentos vai contar com duas ações que acontecerão na sala 209 da Usina do Gasômetro, a primeira abertura do projeto Quarto Escuro e a apresentação dos projetos Solos de Tatiana, Michel e Alexandra.

Quarto Escuro é a primeira ação do grupo de estudos “A caixa e a chave” sobre o universo de David Lynch. O grupo é formado pelos artistas Alexandra Dias, André Mubarack, Dani Boff, Fernando Bakos, Heloisa Gravina, Jerri Dias, Marco Mafra, Michel Capeletti e Tatiana da Rosa. Nesta ação participam como convidados os artistas Lisandro Belotto e Melissa Arievo.

Quarto Escuro

Dias: 27 e 28 de junho (sábado e domingo)
Horário: 21h
Ingresso: R$15,00 (inteira), R$8,00 (estudantes, idosos, classe artística), R$8,00 + 1kg de alimento e 1 agasalho
Local: Sala 209 - Usina do Gasômetro

Em Solos, Alexandra Dias, Tatiana da Rosa e Michel Capeletti irão compartilhar a noite apresentando seus trabalhos.

Solos

Dia: 4 e 5 de julho (sábado e domingo)

Horário: 21h

Ingresso: R$15,00 (inteira), R$8,00 (estudantes, idosos, classe artística), R$8,00 + 1kg de alimento e 1 agasalho

Local: Sala 209 - Usina do Gasômetro

Este projeto conta com o apoio de: ARTERIA - artistas de dança em colaboração, Eduardo Severino Cia. de Dança, Grupo Tato, Coletivo de artistas da sala 209 e Usina das Artes.

Realização: Projeto Max e Tatiana da Rosa.

Contato: Alexandra Dias - Fone: 32256623 - Cel: 92930723

E-mail: xandadias@hotmail.com

Blog: www.projetomax.blogspot.com

Quartas na Dança

2009-06-22T17:44:00.000-07:00

Cia. Municipal de Dança de Caxias do Sul

2009-06-22T17:34:00.000-07:00

Concerto EM SI menor

Uma peça coreográfica sem qualquer ambição purista, e aberta à interferência de toda espécie de linguagem que se faça necessária como recurso de composição. Naturalmente, os muitos anos de estudo, experiência e investigação em dança e vida estão aí incluídos, em seu papel de instrumento. Mas, a música, aquela que faz vibrar o instrumento, desvenda seus acordes entre os sopros da poesia e os ventos ruidosos de nosso encontro com o mundo.

“Este concerto desejaria ser um breve movimento pela bravura das flores sem nome que brotam nas rugas do cimento humano. Não sei quanto do que buscava restou na cena, mas é isto que a inspira: a resistência essencial das coisas mínimas, delicatesse que transgride e desafia o famigerado banquete destes tempos tóxicos”. (Daggi Dornelles)

Ficha Técnica:

Concepção, direção, texto e pesquisa sonora: Daggi Dornelles

Coreografia: Daggi Dornelles e elenco

Bailarinos: Daniel Medeiros, Evandro Pedroni, Janaína Cruz, Letícia Guimarães, Luan de Lima, Luiz André Cancian, Manuela Fiori Scheneider, Roberta Pedroni, participação de Daggi Dornelles.

Voz de Ali Khodr no texto em árabe; de mantras e dedos, de Daggi Dornelles.

Composição de figurinos e material cênico: Daggi Dornelles

Luz: Israel Cabral

Operação de som: Cristina Nora Calcagnotto

Imagens e arte gráfica: Frank Jeske

Costureira: Mirta Suzana Gomes

Orientação vocal: Franceli Zimmer

Apoio de produção: Márcio Molina, Dulce Marotto, Cristina Lisot, Doralícia Silva da Rosa, Mona Carvalho e Micaela Rossetti.

Estreia dos "Humores do Poeta"

2009-06-03T11:15:00.000-07:00

Mimese cia de dança-coisa, Eduardo Severino cia de dança e Projeto Usina das Artes

Apresentam

Os humores do poeta*

Solo e coreografia de Luciana Paludo com intervenções de artistas convidados:

Eduardo Severino e Luciano Tavares (06 e 07/06)

Tatiana da Rosa, Luciano Tavares e Jana Jorge (13 e 14/06).

Usina do Gasômetro, Sala 209 - 19:30

Foto: Frank Jeske

Iluminação: Ricardo Lima

Figurinos: Vivi Gil

Trilha original: COLORIR (Dom Pedro e Peter Gossweiler)

Ingressos: R$ 15,00 e R$ 8,00

*Este espetáculo ganhou o Prêmio da Caravana Funarte de Circulação Nacional, 2006/2007*

http://www.lupaludo.art.br

Nathalie Pubelier em Porto Alegre

2009-06-01T09:45:00.000-07:00

DANÇA, INTERCÂMBIOS E MOBILIDADE - Nathalie Pubelier

O Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal do Rio Grande do Sul e o Coletivo de Artistas da Sala 209 - Usina das Artes convidam para as primeiras ações do Projeto “Dança, intercâmbios e mobilidades”, com a presença da coreógrafa francesa Nathalie Pubellier.

A vinda desta artista à Porto Alegre foi viabilizada graças a uma parceria com a Múltipla Dança – Seminário Internacional e com o Projeto Tubo de Ensaio, ambos de Santa Catarina.

Nathalie Pubellier é natural da cidade de Manosque, França. Estudou biologia e integrou o centro de formação profissional de Gianin Loringett em Nice, antes de seguir seus estudos em Paris e Nova York. Dançou com artistas como Anne Dreyfus, Jeniffer Muller, Quentin Rouiller e Corinne Lanselle. Atualmente dirige a Cia de Dança L’Estampe, em Paris. Desde 2007 é residente no Teatro de Lierre em Paris. Nathalie Pubellier mantém cursos regulares de dança contemporânea em Paris e é jurada nacional da Federação Francesa de Dança. A programação compreende uma Conferência Dançada e duas Masterclass de dança contemporânea.

Conferência Dançada: La quête de l'empreinte

Propõe a descoberta do universo da coreógrafa Nathalie Pubellier. Para a artista, a noção de movimento é indissociável daquela de prazer. Em seu processo de criação, a coreógrafa busca um gestual marcado pelo prazer e pela liberdade. Seu trabalho, oriundo de uma reflexão sobre a utilização da memória sensorial como instrumento de composição coreográfica, alia aspectos mentais e físicos. E são as diferentes etapas de sua maneira de compor, que a coreógrafa apresenta ao público durante a conferência, que alia o discurso falado ao dançado.

Serviço: Conferência Dançada La quête de l'empreinte, com Nathalie Pubelier (Paris/França)

Tradução e assistência: Alex Sander dos Santos

Data: 02 de junho de 2009, às 19h

Local: Sala de Rítmica, ESEF/UFRGS

Endereço: Rua Felizardo, 750

Evento aberto ao público e gratuito

Informações:

comgraddanca@ufrgs.br

ou 3308 5878

Masterclass de dança contemporânea

Após uma preparação corporal composta de exercícios de respiração, exercícios no solo, estiramentos e movimentos visando uma disponibilidade articular, o curso terá como foco principal a importância da memória sensorial na construção corporal do bailarino. A idéia é levar os participantes a perceberem o movimento como uma combinação de sensações, um diálogo contínuo entre ação e percepção. Este processo leva a um distanciamento dos pressupostos técnicos e a busca de uma maior liberdade corporal.

Serviço: Masterclass de dança contemporânea

Ministrante: Nathalie Pubelier

Tradução e assistência: Alex Sander dos Santos

Público-alvo: bailarinos, coreógrafos e professores de dança

Data: 03 e 04 de junho, das 19h às 21h

Local: Sala 209 da Usina do Gasômetro

Inscrições:

claumdutra@yahoo.com ou 3289 814825 vagas.

Evento gratuito.

Mostra Movimento e Palavra 4ª Edição - 3º Encontro

2009-05-29T19:43:00.000-07:00

Programa da noite

A Cadeira / Uma Ilha - em processo (Grupo de Risco)

Um estudo sobre o desdobramento do solo experimento da cadeira através da análise de movimento de um trecho da obra registrado em notação por motivos - que funcionam como tarefas de movimento - faz emergir movimentos similares singularizados em três corpos, em um novo contexto. A cadeira permanece como uma ilha no processo de recriação da obra, metáfora também para os sentidos que podemos dar a ela atualizados ao contexto que surge, permanecendo como motivo sem notação.

Criadoras-intérpretes: Cibele Sastre, Juliana Vicari, Luciana Hoppe

Concepção: Cibele Sastre

Marco Fillipin (Cia. Municipal de Dança de São Leopoldo)
RosaChoqueQuaseVermelho

O universo feminino, existente em todos nós, é retratado no corpo de duas bailarinas que se encontram num embate de diferentes estados de emoções e sensações, aproximando-as ou afastando-as, sendo muitas vezes uma espelho da outra, transformando-se na projeção de seus auter ego.

Direção e concepção coreográfica: Marco Fillipin
Bailarinas-criadoras: Carolina Willrich e Natália Giacomini
Fotos: Rogério Tosca
Figurino: Catiúcia Dias

"Olho em Pausa"

“Ela espera. Enquanto isso o que pensa tendo ao fundo o som da mente? Reconstrução..."

Fragmento em processo do solo "Olho em Pausa" de Andrea Spolaor.

Bailarina–pesquisadora-intérprete: Andrea Spolaor
Trilha Sonora: Marciano Martins

Clóvis Rocha (Grupo de Danças Populares Andanças)

"Nova Pampa Argentina"

Neste trabalho é mostrado o folclore e milongas sendo lidas e ganhando uma roupagem nova, sem contanto desconsiderar toda cultura que trás o folclore e as danças de salão tradicionais da Argentina. Com sua postura espanhola e suas músicas fortes levamos ao palco uma nova idéia do tradicional sem perder a figura criada no pensamento popular.

Foto – Cláudia Dutra

“o concerto aos pedaços” – Cia Municipal de Dança de Caixas do Sul

um fragmento adaptado do espetáculo “concerto EM SI menor”, que teve estréia em Caxias do sul, em dezembro de 2008.

Num processo que incorpora a constante metamorfose da peça coreográfica, o grupo apresenta "o concerto aos pedaços", em livre adaptação da coreógrafa sobre seu próprio trabalho de composição.
A releitura, além de adaptar-se às condições de duração exigidas pelo evento, submete-se também às influências do espaço da sala 209, lugar que serve de palco à mostra.

Coordenação artística e Coreografia: Daggi Dornelles
Direção geral: Cristina Nora Calcagnotto
Fotos: Franke Jeske

Mediadoras
Susana França: Graduada em Dança (UERGS) e Jornalismo (PUC) e mestranda em Educação (UFRGS). Pesquisas: O Jardim e a Videodança como Ação Pedagógica.
Luciana Paludo: Artista atuante da dança; bacharel e licenciada em Dança; especialista em Linguagem e Comunicação; mestre em Artes Visuais; professora da Licenciatura em Dança da Ulbra. Mônica Dantas: Doutora em Estudos e Práticas Artísticas/Canadá, professora da UFRGS e bailarina convidada da Ânima Cia. de Dança e Eduardo Severino Cia. de Dança
Angélica Boff: ex-Bailarina de ballet clássico, historiadora mestre em história pela UFRGS, professora e pesquisadora em história da dança.

Estreia de maio

2009-05-03T19:56:00.000-07:00

Projeto Usina das Artes e Eduardo Severino Cia. de Dança

Apresentam

1, 2, 3 e já!
De Luciano Tavares

Luciano Tavares estréia seu primeiro trabalho solo como criador-intérprete pela Eduardo Severino Cia. de Dança. Luciano desenvolve seu trabalho em Porto Alegre e como bailarino dançou no Ballet Clássico de Madrid – Madrid (Espanha) e na Companhia de Portuguesa de Bailado Contemporâneo de Vasco Wellenkamp – Lisboa (Portugal). Em Porto Alegre trabalhou com a Ânima Cia. de Dança de Eva Schul, com Vitória Milanez, Tatiana da Rosa, Cibele Sastre e atualmente trabalha com Grupo Tato de Fernanda Leite e Eduardo Severino Cia. de Dança, ambas sediadas na sala 209 dentro do projeto Usina das Artes na Usina do Gasômetro.

Em 1994 recebeu Menção Honrosa no Prêmio Açorianos de Dança pelo conjunto da obra como intérprete. Representou o Brasil na cidade de Paris/França no 9°Concours International de Danse de Paris no ano de 2000, sendo contemplado com a medalha de prata.

1, 2 3 e Já! é a largada para uma corrida. “Vamos ver quem ganha?”, “Quem chega primeiro?". A partir dessas questões essa pesquisa coreográfica retoma os movimentos infantis na sua essência, ao ponto de estabelecer um movimento continuo que brinca com as possibilidades de criar e recriar jogos a todo momento. Neste ínterim, a obra se propõe a estudar o movimento da energia e como a energia cria o movimento, fazendo-os virar dança.

Criador-Intérprete: Luciano Tavares.
Trilha musical: Giba Rocha.
Foto: Luciana Mena Barreto.

Serviço:
Dias 9, 10, 16 e 17 de maio
Aos sábados e domingos
Horário - 19h
Ingressos no local – inteira – R$ 15,00 / meia – R$ 8,00
Sala 209 na Usina do Gasômetro.

Contato com Luciano Tavares – lucian.tavares@gmail.com – 93987351

29 de abril - Dia Internacional da Dança - CooperAções em Movimento

2009-04-19T13:58:00.000-07:00

Uma ação coletiva dos artistas e grupos da Sala 209 - Usina das Artes, Cia. Municipal de Dança de Caxias do Sul e Grupo Experimental de Dança da Cidade.

O coletivo de artistas da Sala 209 reúne Eduardo Severino Cia. de Dança, Grupo Tato, Grupo de Risco, Mimese, Flores Urbanas, Ânima Cia. de Dança e artistas independentes (Tatiana da Rosa , Mariana Aurélio e Andréa Spolaor). E os parceiros, Projeto Max e Cia. Municipal de Dança de São Leopoldo.

Em 1982, o dia 29 de abril foi instituído como Dia Internacional da Dança pelo Comitê Internacional de Dança (CID), ligado à UNESCO, com o objetivo de atingir ao grande público, reunindo um número cada vez maior de pessoas em torno do interesse por essa linguagem. O dia foi escolhido em homenagem ao aniversário de nascimento do bailarino Jean Georges Noverre (1727 - 1810), criador do balé moderno. Além do caráter comemorativo, a data marca a reivindicação dos artistas por um maior espaço físico, simbólico e econômico para a Dança no mundo, propondo ainda um movimento pela paz e igualdade, superando diversas barreiras através desta linguagem universal.

Os artistas da dança da sala 209, Projeto Usina das Artes, em adesão às comemorações, organizam ações que irão acontecer durante todo o dia com entrada franca na sala 209 e em alguns espaços do Centro Cultural Usina do Gasômetro, como no terraço e cibernarium do 4º andar e local da exposição dos 80 anos da Usina do Gasômetro.

A UERGS/FUNDARTE, também parceira desta ação , dará certificados de participação, como atividade de extensão, para os participantes do “CooperAções em Movimento”.

As atividades agendadas para a comemoração incluem:

Ensaio aberto com Grupo de Risco, de Cibele Sastre (UERGS/FUNDARTE), das 10:30 às 12:00.
Às 12:30, performances de quatro companhias - Grupo de Risco, Grupo Tato e Luciano Tavares (Eduardo Severino Cia. de Dança), Cia. Municipal de Dança de São Leopoldo e Mônica Dantas (Ânima Cia. de Dança).
Oficina de Dança Contemporânea com Mario Nascimento (MG), 28, 29, 30 de abril (às 14:00 até 15:30) e 1º de maio (13:00 às 14:30). Dia 29, aula aberta, para assistir, dentro das comemorações do dia internacional da dança.
No Cibernarium, 4º andar, às 14h, Vídeo Conferência - Mapa e Programa de Artes em Dança Digital – Mapa D2, coordenação geral de Ivani Santana (UFBA), e coordenação local de Tatiana da Rosa (UERGS/FUNDARTE).
Às 16h, Projeto Max (Alexandra Dias e Michel Cappeletti) e Tatiana da Rosa em um desdobramento do espetáculo Instruções para abrir o corpo em caso de emergência .
Aulas abertas de movimento autêntico com Mariana Aurélio (17h às 18h), e Contato Improvisação (18h às 18:45) com Fernanda Carvalho Leite.
E, ainda, no final da tarde, no terraço, 4º andar, às 19h, acontecerá a performance Sem com texto, desenvolvida a partir de um convite da Usina do Papel, nas comemorações de seus 18 anos, com Luciana Paludo, Luciano Tavares, Tatiana da Rosa e Eduardo Severino; depois, no mesmo local, serão apresentados processos de estudos coreográficos da graduação em dança, com coordenação da professora e coreógrafa Tatiana da Rosa, UERGS/FUNDARTE.

No sentido de agregar e trocar experiências, oficializaremos um intercâmbio entre o coletivo de artistas e Cias. da Sala 209 (Eduardo Severino Cia. de dança, Grupo Tato, Mimese, Grupo de Risco, Ânima Cia. de Dança, Flores Urbanas) com a Cia. Municipal de Dança de Caxias do Sul e com o Grupo Experimental de Dança da Cidade através de uma ação coletiva proposta pela coreógrafa Daggi Dornelles, que acontecerá no espaço da exposição dos 80 anos da Usina, do espaço ao corpo - a fala de um lugar , encerrando toda a ação, às 19:30.

Programação de 29 de abril - Dia Internacional da Dança - CooperAções em Movimento

Na sala 209

10:30 às 12h - Grupo de Risco de Cibele Sastre - ensaio aberto. 12:30 às 13:30
Apresentações de processo - Grupo de Risco, Grupo Tato, Luciano Tavares (Eduardo Severino Cia. de Dança), Mônica Dantas (Ânima Cia. de Dança) e Cia. Municipal de Dança de São Leopoldo.
14h - Aula aberta, para assistir, de Mario Nascimento (MG) até 15:30
16h às 17h - Projeto Max (Alexandra Dias e Michel Cappeletti) e Tatiana da Rosa em desdobramento do espetáculo Instruções para abrir o corpo em caso de emergência .
17h até 18h Aula movimento autêntico de Mariana Aurélio.
18h até 18:45 – Aula contato improvisação de Fernanda Carvalho Leite.

No terraço 4º andar

19h - Sem com texto, Performance com Luciana Paludo, Luciano Tavares, Tatiana da Rosa e Eduardo Severino.
19:15 - Estudos coreográficos da graduação em dança, coordenação de Tatiana da Rosa, UERGS/FUNDARTE.

No espaço da Exposição dos 80 Anos da Usina do Gasômetro

19:30 - Performance, do espaço ao corpo - a fala de um lugar, concepção de Daggi Dornelles com a Cia. Municipal de Dança de Caxias do Sul, artistas da sala 209 e Grupo Experimental de Dança da Cidade.

No cibernarium – 4° andar

14h - Vídeo Conferência - Mapa e Programa de Artes em Dança Digital – Mapa D2, coordenação de Ivani Santana (UFBA), em Porto Alegre, coordenação de Tatiana da Rosa, UERGS/FUNDARTE.
TUDO COM ENTRADA FRANCA

A performance do espaço ao corpo - a fala de um lugar será exibida novamente dia 1° de maio às 19h, no encerreamento da exposição 80 anos da Usina do Gasômetro e no iníco da criação da nova exposição: Usina Urbana, com grafiteiros de Porto Alegre, que abrirá em meados de maio.

Uma promoção – Usina da Artes, Centro Municipal de Dança, Sated, Secretaria Municipal de Cultura, Prefeitura Municipal de Porto Alegre e artistas da sala 209.
Apoios – Correio do Povo, Record, Rádio Guaiba, Radio Fm Cultura 107,7, Vinëta, Procempa, Ibravin, UERGS/FUNDARTE, Dmae, Secretaria Municipal da Cultura - Prefeitura Municipal de Caxias do Sul.

Contatos: Eduardo Severino: eduardosever@yahoo.com / 9689 2622

Fernanda Carvalho Leite: sulemcontato@gmail.com / 9677 8040

Daggi Dornelles: floresurbanas@gmail.com / 3037 5336

4ª Edição da Mostra Movimento e Palavra

2009-04-17T08:17:00.000-07:00

Sábado, dia 25 de abril às 19h30min

No programa da noite

Juliana Prestes (Compañía de Flamenco ‘Del Puerto’)
Didi Pedone
Marçal Rodrigues
Eva Schul e Mônica Dantas (Ânima Cia. de Dança)
Grupo TATO

Mediadoras

Tati da Rosa, Bia Diamante, Susana França e Angélica Boff

Ingressos no local

R$ 10, 00 - Inteira R$ 5,00 - Meia

Confira o programa completo no blog

http://mostramovimentopalavra.blogspot.com/

EVENTOS DA SALA

2009-03-29T18:30:00.000-07:00

Mostra Movimento e Palavra
Caracteriza-se como um evento que busca dinamizar e estimular a produção da dança de expressão contemporânea no Rio Grande do Sul, assim como aproximar coreógrafos, intérpretes-criadores e espectadores no intuito de intercambiar experiências e formar público para a dança.
Dia 28 de março
http://mostramovimentopalavra.blogspot.com/

Segunda oficina do Sul em Contato
Contato Improvisação – Fundamentos e Princípios

Professora: Cristina Turdo

Cidade e País: Buenos Aires, Argentina

Dias 21, 22 e 23 de março
http://sulemcontato.blogspot.com/

Bundaflor, Bundamor
Dias 14, 15, 21 e 22 de março - Sábados e Domingos
http://eduardoseverinociadedanca.blogspot.com/

Primeira oficina do Sul em Contato
Introdução ao Contato Improvisação – Peso e Leveza com Andréa Fernandez (Buenos Aires-AR)Dias 7, 8 e 9 de março (sábado, domingo e segunda)

2009-02-23T07:13:00.000-08:00

PROFISSIONAIS / ARTÍSTAS ENVOLVIDOS NO PROJETO DA SALA 209

CIAS. ANFITRIÃS

Eduardo Severino Cia. de Dança (Eduardo Severino e Luciano Tavares) - GrupoTATO (Fernanda Carvalho Leite)

CIAS. E ARTÍSTAS CONVIDADOS

Eva Schul (ÂNIMA CIA. DE DANÇA) - Cibele Sastre (GRUPO DE RISCO) - Bia Diamante (EDUARDO SEVERINO CIA. DE DANÇA) - Daggi Dornelles (FLORES URBANAS) - Luciana Paludo (MÍMESE CIA. DE DANÇA) - Mariana Aurélio.

ARTÍSTAS COLABORADORES

Mônica Dantas - Tatiana da Rosa - Susana França - Viviane Lencina - Juliana Vicari - Luciana Hoppe - Güenter Andreas - Luciana Mena Barreto - Iria Barcelos - Angelica Boff - Didi Pedone - Déia Spolaor.

OFICINA DE INTRODUÇÃO AO MOVIMENTO AUTÊNTICO DE 10 A 13 DE FEVEREIRO

2009-02-12T17:09:00.000-08:00

Com Heike Kuhlmann - Alemanha

Coordenação de Cibele Sastre

Curso de Extensão Universitária Uergs/Fundarte em paceriria
com o Projeto Usina das Artes

Movimento Autêntico (Authentic Movement) é uma forma de movimento desenvolvido por Janet Adler e Mary Whitehouse, onde a ênfase é colocada na autenticidade de ser no momento presente. Muitas vezes fazemos aquilo que outros nos dizem para fazer, ou agimos condicionados por expectativas e deveres pré-definidos pelo contexto social, e acabamos sem consciência sobre nós mesmos. Movimento autêntico é uma forma de expressão corporal onde existe um ator/dançarino e um observador/testemunha. Enquanto se move de olhos fechados, o ator/dançarino permite a si mesmo "escutar" o seu próprio corpo, seguindo essa "voz" interior. Ter outra pessoa como testemunha/observador ajuda a revelar aspectos inconscientes do movimento e assegura um espaço seguro para a continuidade do trabalho corporal. Assim, o observador deve ter uma abordagem sem julgamentos, e depois do trabalho em movimento ocorre um trabalho de depuração e conscientização da experiência. Movimento autêntico serve de apoio tanto para trabalhos criativos, quanto para processos terapêuticos.

Heike Kuhlmann
É bailarina e professora alemã, mestre em Perfomance Studies - pathway choreography, pela University of Leeds na Inglaterra. Tem formação em INTEGRATIVE BODYWORK & MOVEMENT THERAPY (IBMT), DANÇA CRIATIVA e BODYMINDPERFORMANCE DANCE TRAINING, além de cursos de dança contemporânea cubana e dança afro-cubana em Cuba. Desenvolve trabalhos na área da saúde e da performance em dança através do Movimento Autêntico e do Contato Improvisação, sendo também professora de dança no ensino escolar da Alemanha.

Colaboração

Eduardo Severino Cia de Dança

GrupoTATO