terça-feira, 29 de dezembro de 2009

IV Prêmio Joaquim Felizardo homenageia destaques da cultura de Porto Alegre


Dia 20 de janeiro às 20h30, no Teatro Renascença (a confirmar). Um destaque é o Coletivo de artistas da Sala 209

http://www2.portoalegre.rs.gov.br/smc/default.php?p_secao=187
O Coletivo de Artistas em Colaboração da Sala 209 na Usina do Gasômetro é um movimento que vem se formando desde 2005 com o inicio do projeto Usina das Artes da Prefeitura de Porto Alegre. Iniciou de maneira informal, por afinidades artísticas, na sala 504 sob gestão da Eduardo Severino Cia. de Dança. Ali se iniciou a “Mostra Movimento e Palavra”, idealizada por Severino, que integrou artistas para discutir e mostrar seus processos criativos. Começa a ter forma um grupo colaborativo com mesmas afinidades artísticas. No decorrer dos dois últimos anos, a Eduardo Severino Cia. de Dança, de Eduardo Severino e Luciano Tavares, e Grupo Tato, com direção de Fernanda Carvalho Leite, assumiram a gestão da Sala 209.

Os artistas gestores convidaram outros grupos e artistas para ocuparem a sala. Com ensaios, aulas, debates e apresentações, o movimento na Sala 209, nos últimos três anos foi um dos mais significativos para a dança do Rio Grande do Sul, conquistando e firmando identidade por se caracterizar como a “sala da dança”. Passando por lá também artistas de outras latitudes como, Nathalie Pubelier (França), Sergio Valenzuela Valdés (Chile), Tamara Chiz (Uruguai), Mario Nascimento (Belo Horizonte), Heike Kuhlmann (Alemanha), Carla Trigo(Salvador) Nancy Stark Smith e Mike Vargas (Estados unidos), Denise Namura e Michel Bugdahn (França), alem dos doze professores de outros estados e países participantes do Projeto “Sul em Contato”. Muitos projetos colaborativos foram produzidos como “Dança Usina na 209 - Verão 2009”, “CooperAções em Movimento”, “Temporada de Coletivos da Sala 209”, as Cinco edições da Mostra Movimento e Palavra” e a “Primeira Mostra Movimento e Palavra – Vídeo”, Cooperação Sul em Belo Horizonte, Cooperação Sul na Bienal Sesc santos, Cooperação Sul no Sindicato de Performance2 no Chile, além das estréias de espetáculos como “Bundaflor Bundamor”, “Beatriz, a beleza e a tristeza”, “Ato ao Acaso” e 1,2,3 e já.

Entre os artistas que desenvolvem seus trabalhos na Sala 209, além dos artistas e grupos gestores, podemos citar: Bia Diamante, Cibele Sastre (do Grupode Risco), Eva Schul (da ÂnimaCia. de Dança), Dagmar Dornelles (do FloresUrbanas), Luciana Paludo (da Mimeseciade dança-coisa), Tatiana da Rosa, Mônica Dantas, Viviane Lencina, Iria Iza, Susana França, Xanda Dias (Projeto Max), Luciana Hoppe, Thais Petzhold, Lindon Shimizu. e Andrea Spolaor (Grupo Enfim). Neste espaço, algumas colaborações artísticas estão sendo possíveis de serem trabalhadas e amadurecidas graças à continuidade do laboro de grupo que é característica chave do Projeto Usina das Artes, proposto pelo diretor deste centro cultural, Caco Coelho.

No ano de 2009 o coletivo da Sala 209 também estabeleceu parceria de colaborações com a Cia Municipal de Dança de Caxias do Sul e com o Grupo Experimental de Dança da Cidade. O ato que instaurou esta parceria ocorreu no dia 29 de abril de 2009, Dia Internacional da Dança com uma ampla programação que aconteceu em todo espaço físico da Usina do Gasômetro, chamada de “CooperAções em Movimento”.

quarta-feira, 26 de agosto de 2009

5ª Edição Mostra Movimento e Palavra


Centro Cultural Usina do Gasômetro
Eduardo Severino Cia. de Dança
Projeto Usina das Artes
Apresentam


A Mostra Movimento e Palavra chega a sua quinta edição em 2009 caracterizando-se como um evento a dinamizar e estimular a produção da dança de expressão contemporânea no Rio Grande do Sul, assim como por aproximar coreógrafos, intérpretes-criadores e espectadores visando o intercambio de experiências.

Nesta 5a. edição, a mostra é realizada aos sábados dos meses de agosto, setembro e outubro (dias
29 de agosto às 18h30min, 12 de setembro e 24 de outubro às 19h30min) na sala 209 do Centro Cultural Usina do Gasômetro, local em que está sediada a Eduardo Severino Companhia de Dança - idealizadora e anfitriã da mostra através do projeto Usina das Artes da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre.

Acontece também nesta edição a
1a. Mostra Movimento e Palavra: Imagem no dia 25 de outubro, domingo, das 17h às 19h.

Em cada um dos três encontros são convidados
quatro coreógrafos que apresentam suas obras coreográficas seguidas de diálogos com artistas, público, dois comentadores e um mediador, todos profissionais com trânsito pela área das artes cênicas.

O primeiro encontro é dia 29 de agosto.

PROGRAMAÇÃO PRIMEIRO ENCONTRO
(29 de Agosto 2009 : 18h30min):

Coreógrafos:
Regina Rossi/Eva Schul
Viviane Gawazee
Maria Albers
Luciana Paludo (Mimese Cia. de dança coisa)

Debatedores:
Elcio Rossini
Susana França
Tatiana da Rosa

PROGRAMAÇÃO SEGUNDO ENCONTRO
(12 de Setembro 2009 : 19h30min):

Coreógrafos:
Projeto Max - Quarto escuro
de Alexandra Dias
com André Mubarack, Dani Boff, Fernando Bakos, Heloisa Gravina, Jerri Dias,
Marco Mafra, Michel Capeletti, Tatiana da Rosa e Melissa Arievo

Debatedores:
Amélia Brandelli
Luciana Paludo
Fabiano de Souza

PROGRAMAÇÃO TERCEIRO ENCONTRO
(24 de Outubro 2009 : 19h30min):

Coreógrafos:
Letícia Paranhos
Heloisa Gravina / Dani Boff (Purê de Batatas)

Janaina Jorge (Terceiro sinal contemporâneo de dança - Pelotas)
Katia Salib (Caxias do Sul)

Debatedores:
Marcelo Andrade
Flavia do Vale
Bia Diamante

PROGRAMAÇÃO
(25 de Outubro 2009 : das 17h às 19h):


1a. Mostra Movimento e Palavra: Imagem

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serviço:
O quê?
Mostra Movimento e Palavra - 5a. Edição
Onde? na
Sala 209 da Usina do Gasômetro
(Av. João Goulart, 551 - Porto Alegre/RS)
Ingressos no local:
inteira – R$ 10,00 / meia – R$ 5,00

~:~

contato:
Eduardo Severino
eduardosever@yahoo.com
Luciano Tavares
lucian.tavares@gmail.com
[51] 93987351

+ informações:
http://mostramovimentopalavra.blogspot.com

realização:
Centro Cultural Usina do Gasômetro
Eduardo Severino Cia. de Dança
Usina das Artes/ sala 209

apoio:
Quart /gerando soluções
Estúdio Vinëta
CaféStùdio internetdesign

Record / Correio do Povo / Rádio Guaíba
Secretária Municipal de Cultura / Prefeitura de Porto Alegre
Projeto Max
Artéria artistas de dança em colaboração
Grupo Tato
Artistas Colaboradores

~:~
apoio cultural:
|C~ CaféStùdio produções





quinta-feira, 9 de julho de 2009

Inscrições para Oficina Conferencia con Practica de Sergio Valenzuela

Os primeiros 10 inscritos que estiverem quites com o SATED terão suas inscrições gratuitas. Para esses as inscrições são no próprio SATED - Praça Osvaldo Cruz , nº 15/912 e para os demais interessados inscrevam-se pelos e-mails: eduardosever@yahoo.com ou lucian.tavares@gmail.com

Dança Performance de Sergio Valdés

Sergio Valenzuela Valdés (Chile)

O Performer, dramaturgo, cenógrafo e coreógrafo, Sergio Valenzuela estará em Porto Alegre em parceria com a Eduardo Severino Cia. de Dança entre 17 e 26 de julho, ministrando aulas, conferência com prática e apresentando seus dois trabalhos de dança performance, “ Afecto” e “Esto no es um clásico”.

Dia 18 – Afecto 20h – sala 209 – Usina do Gasômetro.

Dia 19 – Esto no es un Clássico20h – sala 209 – Usina do Gasômetro.

Ingressos – Inteira - R$ 15,00 / Meia – R$ 8,00.

Dias 20, 21 e 22 – Conferência com Pratica - 11h às 14h – sala 209 – Usina do Gasômetro.

Investimento – R$ 70,00.

Realização: Eduardo Severino Cia. de Dança e Usina das Artes

Apoio: Sated/RS, Artéria artistas de dança em colaboração, Projeto Max, Grupo Tato, Tchêbatata, Hashi Art Cuisine, Armazém da Esquina, Café dos Cataventos, La Pizza Mia, La Casa Restaurante, Azul Cobalto Café, Radio Fm cultura 107,7, Record, Correio do Povo, Radio Guaiba, Estúdio Vinëta.

Inscrições – eduardosever@yahoo.com/lucian.tavares@gmail.com

SERGIO VALENZUELA VALDÉS

Licenciado en Arte (2002) y titulado como Diseñador Teatral en la Universidad de Chile. Ganador del Concurso Nacional de Dramaturgia en 2005. Se forma en danza contemporánea y dramaturgia de manera independiente. Dirige e investiga a partir del binario palabra/cuerpo y visualidad generando resultados en donde cuestiona como borrar los límites disciplinarios (danza, diseño, artes visuales, performance, dramaturgia y teatro). Creador de www.afecto.cl y Organizador de ACT encuentro transdiciplinar que reúne teoría y diferentes disciplinas artísticas. Ha participado como exponencista en Encuentro de danza contemporánea México-Chile, Escuela de Espectadores de Danza sobre Nuevos Lenguajes, Primer Coloquio de Artes Escénicas, ACT01 y en 30 años de Performance en Chile. Docente en diseño integral y espacio escénico para escenógrafos y actores en la Universidad de Chile y en programas del Consejo Nacional de la Cultura para artistas escénicos en regions de todo el país.

Blog: www.sergiovalenzuelavaldes.blogspot.com

Web site: www.afecto.cl

Contacto: sergio.v@afecto.cl

CONFERENCIA CON PRACTICA “MANUALES”

Conferencia sobre las posibilidades que entregan los textos teóricos o escrituras personales como soportes estructurales o lugares a desarmar en el performance y las artes escénicas, metodologías de creación y sus posibles resultados. Presentar nuevos procesos o métodos para hacer que el cuerpo se movilice de una manera particular y que adquiera valor en el cruce entre la danza, el teatro y el performance, en los lenguajes escénicos que buscan ser exhibibles. Qué capacidad tiene el cuerpo a través del texto para denunciar, transformar o poetizar el real

Generar un dialogo a partir de la exhibición de registros editados de piezas y exhibiciones del propio Valenzuela.

Práctica en vivo con el instructivo “Manual 1, 2 o 3”

Performance individual de 10 minutos de duración cada uno.

Registro y acumulación de los resultados exhibibles en MANULES, exhibición de acciones transdicplinar en Galeria Concreta de CCm100 en Septiembre del 2009.

Afecto

Danza Performance

Afecto está basado en el texto poético “Canciones para no dormir”. El performance invita a compartir una experiencia reflexiva sobre los afectos y el comportamiento masculine. Incluye la utilización de algunos vestuarios u objetos que intentan generar la afectación del cuerpo. Desde el humor y la ironía el cuerpo se somete a consignas de improvisación (composición instantánea) en torno a los afectos y su contención.

Concepto, dirección y performance: Sergio Valenzuela Valdés.

Creación: Nicolás Cottet y Sergio Valenzuela.

Textos: Sergio Valenzuela.

Canción y Música: Miguel Torreblanca

Foto: Simón Pais Thomas.José Miguel Carrasco.

Esto no es un Clásico

Danza Pefomance

Es una búsqueda metodológica, un proceso de creación particular a través de la composición instantánea de un Monólogo de una mujer: Donatella. Esto no es un clásico está basado en el texto homónimo del propio director y dramaturgo que propone como juego escritural el brain storm. La puesta en escena se instala desde las asociaciones libres y arquitecturas inestables que no prtenden contra una historia clara o acabada. El performance instala preguntas sobre la biografia, el género y el cuerpo en exhibición, mas que respuestas en relación directa o indirecta con el espectador.

Dirección, dramaturgia y concepto: Sergio Valenzuela Valdés

Creadores: Isabel Torres, Javiera Peón-Veiga, Miguel Torreblanca y Sergio Valenzuela

Música: Miguel Torreblanca

Videos: Sergio Valenzuela

Foto: Jose Carrasco

Realização: Eduardo Severino Cia. de Dança e Usina das Artes

Apoio: Sated/RS, Artéria artistas de dança em colaboração, Projeto Max, Grupo Tato, Tchêbatata, Hashi Art Cuisine, Armazém da Esquina, Café dos Cataventos, La Pizza Mia, La Casa Restaurante, Azul Cobalto Café, Radio Fm cultura 107,7, Record, Correio do Povo, Radio Guaiba, Estúdio Vinëta.

Agradecimentos: Luciana Hoppe, Bia Diamante, Giba Rocha, parceiros e apoiadores.

terça-feira, 7 de julho de 2009

Retorno de 1, 2, 3 e já! na 209

Afecto y Esto no es un Clásico de Sergio Valdés

SERGIO VALENZUELA VALDÉS
Licenciado em Arte (2002) e intitulado como Diseñador Teatral pela Universidade do Chile. Ganhador do Concurso Nacional de Dramaturgia em 2005. Forma-se em dança contemporânea de maneira independente. Dirige e investiga a partir do binário palavra/corpo e visualidade, gerando resultados onde questiona como borrar os limites disciplinares (dança, desenho, artes visuais, performance, dramaturgia e teatro). Criador de www.afecto.cl e organizador de ACT encontro que reúne teoria e diferentas disciplinas artísticas. Participou com expositor no Encuentro de danza contemporánea México-Chile, Escuela de Espectadores de Danza sobre Nuevos Lenguajes, Primer Coloquio de Artes Escénicas, ACT01 e nos 30 anos da Performance no Chile. Docente em desenho integral e espaço cênico para cenógrafos e atores na Universidade do Chile em programas do Conselho Nacional da Cultura para artistas cênicos em regiões de todo o país.


Espetáculos

AFECTO (60 min. aprox)

Danza perfomance

Afecto está baseado no poema “Canciones para no dormir”. A Performance compartilha uma experiência reflexiva sobre os afetos e o comportamento masculino. Iclue a utilização de algumas vestimentas (figurinos) ou objetos que tentam gerar a afetação do corpo. Desde o humor a ironia, o corpo se submete a consignas de improvisação (composição instantânea) em torno dos afetos e sua inclusão.

Concepto, dirección y performance: Sergio Valenzuela Valdés.
Creación: Nicolás Cottet y Sergio Valenzuela.
Textos: Sergio Valenzuela.
Canción y Música: Miguel Torreblanca

Foto: Simón Pais Thomas.José Miguel Carrasco


ESTO NO ES UN CLÁSICO 50 min. aprox.

Danza Performace

É uma busca metodológica, um processo de criação particular por meio da composição instantânea de um monólogo de uma mulher: Donatella. “Esto no es un clásico” está baseado no homônimo do próprio diretor e dramaturgo que propõe como jogo escritural o brain storm. O fim da cena se instala desde as associações livres e arquiteturas instáveis que não pretnendem contar uma história clara ou acabada. A performance instala perguntas sobre a biografia, o gênero e o corpo em exibição, mas que respostas em relação direta com o espectador.

Dirección, dramaturgia y concepto: Sergio Valenzuela Valdés
Creadores: Isabel Torres, Javiera Peón-Veiga, Miguel Torreblanca y Sergio Valenzuela
Música: Miguel Torreblanca
Videos: Sergio Valenzuela

Foto: Jose Carrasco

CONFERENCIA CON PRACTICA “MANUALES”

De Sergio Valenzuela Valdés


Conferência sobre as possibilidades que dão os textos teóricos ou experiências pessoais como suporte estruturais a fatores que podem ser desestruturados no performer e nas artes cênicas, nas metodologias de criação e nos seus resultados possíveis. Apresentar novos processos ou métodos para fazer com que o corpo se mova de maneira particular e adquira valor de troca entre a dança, o teatro, a performance nas linguagens cênicas que buscam ser exibíveis. Que capacidade tem o corpo por meio do texto para denunciar, transformar ou poetizar a realidade. Gerar um diálogo a partir da exibição de registros editados de obras e exibições do próprio Valenzuela.

segunda-feira, 22 de junho de 2009

+INSTRUÇÕES]desdobramentos

Projeto Max e Tatiana da Rosa em +INSTRUÇÕES]desdobramentos

+INSTRUÇÕES]desdobramentos é um projeto conjunto de Alexandra Dias, Michel Capeletti e Tatiana da Rosa e dá continuidade aos dois projetos anteriores dos artistas, o espetáculo Instruções para Abrir o Corpo em Caso de Emergência e o projeto de fomento e pesquisa INSTRUÇÕES]desdobramentos.

+INSTRUÇÕES]desdobramentos vai contar com duas ações que acontecerão na sala 209 da Usina do Gasômetro, a primeira abertura do projeto Quarto Escuro e a apresentação dos projetos Solos de Tatiana, Michel e Alexandra.

Quarto Escuro é a primeira ação do grupo de estudos “A caixa e a chave” sobre o universo de David Lynch. O grupo é formado pelos artistas Alexandra Dias, André Mubarack, Dani Boff, Fernando Bakos, Heloisa Gravina, Jerri Dias, Marco Mafra, Michel Capeletti e Tatiana da Rosa. Nesta ação participam como convidados os artistas Lisandro Belotto e Melissa Arievo.

Quarto Escuro

Dias: 27 e 28 de junho (sábado e domingo)

Horário: 21h

Ingresso: R$15,00 (inteira), R$8,00 (estudantes, idosos, classe artística), R$8,00 + 1kg de alimento e 1 agasalho

Local: Sala 209 - Usina do Gasômetro

Em Solos, Alexandra Dias, Tatiana da Rosa e Michel Capeletti irão compartilhar a noite apresentando seus trabalhos.

Solos

Dia: 4 e 5 de julho (sábado e domingo)

Horário: 21h

Ingresso: R$15,00 (inteira), R$8,00 (estudantes, idosos, classe artística), R$8,00 + 1kg de alimento e 1 agasalho

Local: Sala 209 - Usina do Gasômetro

Este projeto conta com o apoio de: ARTERIA - artistas de dança em colaboração, Eduardo Severino Cia. de Dança, Grupo Tato, Coletivo de artistas da sala 209 e Usina das Artes.


Realização: Projeto Max e Tatiana da Rosa.

Contato: Alexandra Dias - Fone: 32256623 - Cel: 92930723

E-mail: xandadias@hotmail.com

Blog: www.projetomax.blogspot.com

Quartas na Dança

Cia. Municipal de Dança de Caxias do Sul

Concerto EM SI menor

Uma peça coreográfica sem qualquer ambição purista, e aberta à interferência de toda espécie de linguagem que se faça necessária como recurso de composição. Naturalmente, os muitos anos de estudo, experiência e investigação em dança e vida estão aí incluídos, em seu papel de instrumento. Mas, a música, aquela que faz vibrar o instrumento, desvenda seus acordes entre os sopros da poesia e os ventos ruidosos de nosso encontro com o mundo.

“Este concerto desejaria ser um breve movimento pela bravura das flores sem nome que brotam nas rugas do cimento humano. Não sei quanto do que buscava restou na cena, mas é isto que a inspira: a resistência essencial das coisas mínimas, delicatesse que transgride e desafia o famigerado banquete destes tempos tóxicos”. (Daggi Dornelles)

Ficha Técnica:

Concepção, direção, texto e pesquisa sonora: Daggi Dornelles

Coreografia: Daggi Dornelles e elenco

Bailarinos: Daniel Medeiros, Evandro Pedroni, Janaína Cruz, Letícia Guimarães, Luan de Lima, Luiz André Cancian, Manuela Fiori Scheneider, Roberta Pedroni, participação de Daggi Dornelles.

Voz de Ali Khodr no texto em árabe; de mantras e dedos, de Daggi Dornelles.

Composição de figurinos e material cênico: Daggi Dornelles

Luz: Israel Cabral

Operação de som: Cristina Nora Calcagnotto

Imagens e arte gráfica: Frank Jeske

Costureira: Mirta Suzana Gomes

Orientação vocal: Franceli Zimmer

Apoio de produção: Márcio Molina, Dulce Marotto, Cristina Lisot, Doralícia Silva da Rosa, Mona Carvalho e Micaela Rossetti.


quarta-feira, 3 de junho de 2009

Estreia dos "Humores do Poeta"

Mimese cia de dança-coisa, Eduardo Severino cia de dança e Projeto Usina das Artes

Apresentam

Os humores do poeta*

Solo e coreografia de Luciana Paludo com intervenções de artistas convidados:

Eduardo Severino e Luciano Tavares (06 e 07/06)

Tatiana da Rosa, Luciano Tavares e Jana Jorge (13 e 14/06).

Usina do Gasômetro, Sala 209 - 19:30

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Foto: Frank Jeske

Iluminação: Ricardo Lima

Figurinos: Vivi Gil

Trilha original: COLORIR (Dom Pedro e Peter Gossweiler)

Ingressos: R$ 15,00 e R$ 8,00

*Este espetáculo ganhou o Prêmio da Caravana Funarte de Circulação Nacional, 2006/2007*

http://www.lupaludo.art.br